El Guerrero del Antifaz en Las Navas de Tolosa

La novela: Entre la Media Luna y la Cruz reinventa el personaje clásico de Manuel Gago y lo sitúa tres siglos antes.


Texto: Carlos Plaza. LA GACETA DE INTERECONOMÍA. 15/07/2012

Entre los caballeros templarios que lucharon en la batalla de las Navas de Tolosa, había uno que destacaba por ir cubierto con un antifaz. Se caracterizó porque combatía a los musulmanes con arrojo suicida, muy superior al que mostraban el resto de los cristianos que combatían en inferioridad numérica.

Su conversión del Islam al cristianismo, y su entrada en la Orden del Temple, le convertían en un monje guerrero. Este hombre era conocido como el Guerrero del Antifaz. Evidentemente todo lo que acaban de leer es ficción. En primer lugar porque el Guerrero es una criatura imaginaria, el personaje de tebeo ideado por Manuel Gago. Y, en segundo lugar, porque el personaje actúa casi dos siglos y medio después, en la época de los Reyes Católicos. Pero, por un capricho literario, aparece en la Navas de Tolosa, gracias a la pluma de Juan Ramón de Luz en su novela: Entre la Media Luna y la Cruz.

De Luz profundo conocedor de la crucial batalla, se ha inspirado en el original Guerrero del Antifaz, para crear una sugestiva versión del cruzado sin nombre que, al amparo del anonimato se le otorga una máscara, lucha por la cruz contra el infiel… y contra su pasado.

Y es que a pesar del cambio de escenario y de época, el Guerrero del Antifaz que combate a los almohades en las Navas de Tolosa tiene el mismo origen que el que sirve en las filas de los Reyes Católicos: ambos vivieron en la corte mora hasta que su madre, cristiana, les confiesa que el rey no es en realidad su padre. El rey moro, al conocer tal confesión, mata a la mujer, creando un monstruo enmascarado que se dedicará a combatirle hasta el final de sus días como venganza y expiación.

La gran diferencia es que el original combatía en los últimos momentos de la Reconquista, con el sarraceno ya casi derrotado, y en la versión de Juan Ramón de Luz, combate en el punto de inflexión de las Navas.

El Guerrero del Antifaz, original de Manuel Gago, comenzó a publicarse como tebeo en 1944. El héroe hijo del Conde de Roca, ignora su origen y se considera hijo de Ali-Kan. A lo largo de sus aventuras luchará primero contra los cristianos y luego contra los musulmanes.

 

Para los interesados en conocer más detalles del libro y un analisis de sus diferencias y semejanzas con la obra original de Manuel Gago haced clic aquí.

Maga, el final del tiempo.

Maga, el final del tiempo.

En Septiembre se ponen a la venta los 3 volúmenes que componen la trilogía “Maga, el final del tiempo” compuesta por los libros “El dibujante”, ”Entre vidas” y “Maga”.  La citada trilogía está escrita por Manuel Gago Quesada, hijo del inolvidable Manuel Gago García, autor de El Guerrero del Antifaz”. Para conocer de qué trata esta obra nada mejor que leer la descripción que el propio Manuel Gago Quesada hace de su trabajo:

El dibujante

El primer volumen, EL DIBUJANTE, narra la historia de un adolescente que decide dejar su modesto trabajo como ayudante de mecánico de automóviles, para viajar desde Albacete a Valencia con objeto de presentar en una popular editorial de valencia un cómic que ha ideado, de cuyo éxito Luis, que así se llama el joven, está firmemente convencido. Es esa ciudad conocerá al amor de su vida, una preciosa jovencita de la misma edad que él, con la que mantendrá una difícil historia de amor, en el contexto de los penosos años de la posguerra española.

El lector encontrará en este primer volumen las primeras enseñanzas esotéricas que se exponen a lo largo de la trilogía.

Año 1942. Con 17 años, Luis Lafuente decide convertirse en dibujante de tebeos. La idea no es muy bien recibida en su domicilio, donde él es el único proveedor de ingresos de la familia. Es el mayor de cinco hermanos.

Luis y Felisa en 1953. El dibujante ha de realizar más de 33 páginas semanales con demasiada rapidez y mal pagadas. Felisa pide a Luis que pida aumento de emolumentos a Paganones.

El segundo volumen se titula ENTRE VIDAS, y en él conoceremos las difíciles circunstancias entre las que han de crecer y madurar Luis y Amparo, los dos hijos de Luis y Felisa. Los niños tienen serios problemas en sus respectivos colegios, y la vida de Felisa convierte a ésta en una mujer voluntariosa que lucha contra todos los obstáculos a los que ha de enfrentarse para sacar a sus hijos adelante.

Una horrible tragedia tiene lugar y una nueva etapa se abre necesariamente tras ella.

MAGA es el título del tercer volumen de esta trilogía. He intentado por todos los medios que el lector se divierta mientras aprende leyendo la historia de Magalí, a la que todos sus allegados llaman Maga.

Desde su niñez, la niña da muestras de tener unas dotes que los demás niños no poseen, pues es capaz de mantener conversaciones con niños y otros seres que sólo ella ve. Sus padres se muestran escépticos con respecto a esta cualidad de la niña, y recurren a médicos y psicólogos para que la traten y de paso los tranquilicen a ellos. Pero un día, a sus ocho años, Maga demuestra fehacientemente a sus padres que sus dotes de clarividencia son reales.

Maga ya no hablará de estos hechos a sus progenitores hasta muchos años después, siendo ya una adulta con su licenciatura en Derecho obtenida con las notas más brillantes de entre sus compañeros y compañeras de promoción. Es entonces cuando en las relaciones familiares hay ocultaciones y faltas a la verdad. Tanto Maga como sus padres, seres que se aman entre ellos con verdadero amor y una gran ternura, sienten miedo a compartir verdades que se han ido ocultando a lo largo de los años... para no hacerse daño entre ellos.

Las enseñanzas esotéricas se muestran en este volumen con una gran amplitud. El lector leerá afirmaciones y teorías que jamás antes habrá leído en otros libros de contenido esotérico.

A partir de las páginas de anticipo que hemos podido leer en su página de facebook, nos hemos hecho una aproximada idea de esta obra.

En un principio, nos encontramos ante lo que parece un relato biográfico de Manuel Gago García reconvertido en esta ocasión en Luis, el dibujante, ya que a este personaje le rodean situaciones muy similares a las del genial autor de tebeos. Se nos narra cómo Luis decide hacerse dibujante de tebeos, sus inicios, sus problemas familiares… También se nos cuenta la brutal explotación a la que era sometido por su editor, Don Nicasio Paganones y la tensión que le produciría esta circunstancia en su ámbito familiar. Sin embargo, la acción se desvía de la narración biográfica en el momento en que empiezan a suceder hechos inventados para esta obra y sucede una “horrible tragedia”. Finalmente, la aparición del personaje Maga hace derivar casi totalmente la narración hacia contenidos esotéricos, aunque ya estuvieran presentes casi desde el primer libro, en los cuales Gago Quesada da rienda suelta a las enseñanzas que en este sentido nos quiere trasmitir mediante la lectura de esta obra.

Acerca de las intenciones, la evolución de la idea original y la motivación que le ha llevado a Gago Quesada a realizar estos volúmenes, es muy reveladora la lectura de la introducción que se encuentra al comienzo de cada uno de los libros y que también podemos leer aquí:

“MAGA” nació de una idea que acudió a mi mente hace ya muchos años, para crear un cómic en el que tuve intención de ilustrar, mediante unos personajes realmente singulares, unos conocimientos que hasta entonces yo había adquirido relativos al ámbito de la espiritualidad.

En 1999 y en años posteriores asistí a talleres sobre ese tema, que impartía una persona clarividente que tiene contacto con seres de cuarta y quinta dimensiones, que conocemos por la Biblia. La persona mencionada y otras muchas colegas suyas en todo el mundo, denominan a esos seres bíblicos “Maestros Ascendidos”, como son Melquisedec, Jesús de Nazaret, o los tres sabios de oriente a los que en España se les menciona como Reyes Magos, si bien la mayoría son anónimos. Todos ellos pertenecen a una gran organización cósmica compuesta por seres de tercera, cuarta y quinta dimensiones, a la que se conoce también mundialmente como “Gran Hermandad Blanca”.

En primer lugar, aquella mensajera me canalizó a mis espíritus guías. Acudí a esta persona para que me explicara por qué a lo largo de mi vida me habían acaecido una serie de experiencias “imposibles”, la primera de ellas en mi juventud, cuando contaba veinticuatro años de edad. Se trata de hechos que no podían ocurrir en base a las leyes que conocemos del universo físico. En los últimos años, otras experiencias se han sucedido con asiduidad, de las cuales he extraído mis propias conclusiones y las he acoplado en distintos pasajes del libro.

De aquel cómic dibujé hasta treinta páginas que colgué en Internet, y ya no seguí. Recientemente sin embargo, me vino la inspiración de que la idea era muy buena como base para escribir un libro, y decidí llevarla a término. Así nació MAGA “El final del tiempo”.

Esta obra es de muy difícil clasificación. Consta de tres partes. A la primera la he titulado “Luis”. Luis es un popular dibujante, hijo de un militar republicano represaliado por los “nacionales”, que en 1942, siendo un adolescente de diecisiete años, inmerso en una época de gran pobreza, decide convertirse en dibujante de tebeos, y se traslada desde Albacete hasta Valencia con dieciséis páginas dibujadas por él mismo, de cuya publicación el joven está completamente seguro de que constituirían un gran éxito.

Para convencer de ello a un posible editor de su obra, se presenta en Editorial Bizantina, regida con mano férrea por Don Nicasio Paganones, gerente y propietario de la misma. En esta primera parte del libro, asistimos a la difícil historia de amor entre Luis y Felisa, una adolescente de la misma edad que el flamante aspirante a creador de comics de éxito. Una intensa trama policíaca, que se extenderá también a lo largo de la segunda parte del libro, comienza a desarrollarse a raíz de unos asesinatos que dan lugar a un vuelco en las tranquilas vidas de los personajes de la novela.

La segunda parte la he titulado “Entre vidas”. En ella crecen los hijos de Luis y Felisa, y asistimos a la romántica historia de amor del hijo del dibujante con su novia, acompañada de muchas vicisitudes y una horrible tragedia como colofón.

“Maga” es el título de la tercera parte. Contiene enseñanzas espirituales que jamás han sido dadas a conocer hasta la fecha. En esta última parte del libro, aparecen personas reales, como Linda Capobianco, que es una prestigiosa maestra espiritual de USA, clarividente, con la que hice una buena amistad a través de Internet. Cuatro años de intensa correspondencia casi diaria con ella dan un sólido soporte al contenido de esta tercera parte del libro.

Así pues, como he señalado al principio, esta obra es de difícil clasificación. Hay elementos eróticos, humorísticos, policiales, esotéricos, con dos historias de amor muy bellas, encuadradas en unas situaciones al servicio del mensaje que el contenido del libro quiere transmitir al lector o lectora. La mayoría de los personajes son ficticios, si bien varios de los que aparecen están inspirados en personas existentes o que han existido. Algunos son reales aunque encuadrados en situaciones ficticias.

El Guerrero del Antifaz, por Manuel Gago Quesada.

Tras todo lo expuesto anteriormente, quedan bastante claras las intenciones de la obra y las características de la lectura propuesta. Sin embargo hemos querido profundizar todavía un poco más y hemos realizado con este pretexto una entrevista al autor, Manuel Gago Quesada.

A.D. En primer lugar, presentarte. Todo el mundo te conoce por ser hijo de Manuel Gago, García, el genial dibujante de series míticas de la posguerra tales como El Guerrero del Antifaz, Purk, el hombre de piedra, El Pequeño Luchador, etc. Se intuye en tu trabajo una gran influencia de la obra de tu padre.

A principios de los años ochenta hiciste por encargo de Editorial Valenciana, aunque nunca llegaran a publicarse allí, la continuación de las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz, cuadernos 111 a 116. Aquellos cuadernos seguían una línea muy similar a la seguida por tu padre, tanto en guiones como en dibujo. De aquella época es también El Halcón trovador, obra inacabada de tu padre, en la que hiciste las últimas páginas y donde verdaderamente es difícil discernir cuál es la última página de tu padre y cuál la primera tuya, tal es el grado de mimetismo que ambos estilos presentaban. Sin embargo, varios años después, creo recordar que en 2002, en los dos cuadernos “La última aventura de Máscara Negra” se atisba una ruptura con lo anterior, no tanto a nivel de dibujo, aunque sí evolucionado con respecto a tu estilo de hacía 20 años y sobre todo a nivel de guión, donde empiezas a introducir elementos esotéricos y decisiones inesperadas de los supuestos héroes de antaño.

¿A qué se debieron esos cambios?¿De dónde proviene esa afición tuya por lo esotérico? ¿Puedes aclararnos por qué esa ruptura con lo anterior?

M.G.Q. Lo esotérico, la búsqueda, no tanto de la Verdad de la que habló Jesucristo hace dos mil años, sino de una humilde aproximación a esa Verdad, siempre ha estado dentro de mí, desde que tuve memoria. Sé que las religiones tienen un papel en la transformación de la energía de los seres humanos, pero no cuentan la Verdad, sino lo que en cada momento el ser humano debe conocer, sea verdadero o falso. En 1999 una serie de sucesos que acaecían a mi alrededor, y que iban en contra de las leyes físicas que conocemos, me empujaron a ponerme en contacto con personas con el don de la clarividencia. No puedo contar aquí muchos de esos sucesos porque entre otras cosas nadie los creería, así que los he narrado en mi tercer libro, el que he titulado “Maga”. Aparezco yo mismo como personaje, y narro muchas vivencias hablando con la protagonista, que es clarividente y siempre se muestra ávida de conocer el por qué de las cosas.

A.D. Unos años más tarde, tuvimos la oportunidad de disfrutar por primera vez de tu personaje Maga con unas páginas de una historieta inacabada que subiste a internet. Me imagino que el nombre de este personaje es un homenaje a la editorial que tu padre fundó para sus hermanos. ¿Por qué lo dejaste inacabado en aquel momento y decides transformarlo en una trilogía de libros en este momento? ¿Qué motivos te han llevado a ello?

M.G.Q. Uf, qué pregunta. Bueno, en primer lugar, un día invité a la primera clarividente, la que me reveló qué es lo que me estaba sucediendo, y decidimos hacer una serie de cómics en la que ella sería la guionista y yo el dibujante. Dijo categóricamente que el nombre de la protagonista tenía que ser necesariamente “Maga”. Así pues, no he llamado a estos libros así por cuestiones de homenaje a la editorial que fundó mi padre para darles a sus hermanos un medio de vida. El caso es que la idea no cuajó, ella hizo un guión, y cuando intenté enviarle las páginas dibujadas por fax, éste se negó a enviarlas. Sí que enviaban cualquier otra cosa, por lo que las empleadas de la copistería quedaron atónitas. Esotéricamente hablando, el significado de aquello quería decir que el destino de “Maga” no era aquel. Después, tuve desavenencias con aquella mujer, y fue cuando escribí yo el guión y dibujé aquellas páginas que no llegué a terminar. Verás, dibujar páginas, colgarlas en internet y comprobar que casi nadie se molesta en darle al botón de “me gusta” desanima mucho, hasta el punto que al final lo dejé.

El proyecto lo deseché por completo, pero en mayo de 2010, un amigo de Facebook, ¡qué casualidad! También con fuertes dones de comunicación con seres de otras dimensiones, me escribió un email diciéndome que en año y medio, (yo) había de llevar a cabo un trabajo importante. Me pregunté qué trabajo sería y al final me olvidé de su profecía. Pero en diciembre de 2011, mi padre, que es mi espíritu guía y que ha participado activamente en el contenido del libro, se le apareció por enésima vez a mi amiga y hermana espiritual Mari Carmen B. (no quiere ser identificada) y me transmitió que teníamos que llevar a cabo un proyecto importante, que me haría mucho bien a mí mismo, al hacerlo, y a otras personas. No me dijo de qué se trataba, pero al día siguiente, me puse como un poseso a escribir una novela que titulé inmediatamente “Maga” Resulta que no podía parar de teclear, todas las ideas estaban hiladas y cada cosa en su sitio. Estaba terminando la primera parte, cuando recibí un email de una amiga llamada Linda Capobianco, que vive en New jersey, USA, en el que me decía: “Ya hacía tiempo que no venía, pero tu padre vino a visitarme anoche y me pidió que te dijera que le gusta mucho salir en el libro, y que hayas incorporado a ellos su aportación. Quiere que le pongas ilustraciones. Dice que te quiere mucho y que está muy orgulloso de ti”. Lo mejor de todo es que esta amiga, reputada clarividente y profesora de espiritualidad en su país, no sabía ni siquiera que yo estaba escribiendo una novela.

La siguiente sorpresa fue, que una vez terminado el libro, el editor al que se lo encomendé me escribió y me dijo: “Aprovechando que es usted ilustrador ¿Por qué no dibuja una ilustración para el inicio de cada libro?” Este editor fue también el que tuvo la idea de convertir un libro muy grueso en una trilogía. Inmediatamente se me ocurrió que el título del primer libro debía ser “El dibujante”.

El día 25 de agosto aparecerá el spot publicitario televisivo de editorial Planeta anunciando su nueva reedición de “El Guerrero del antifaz”. Mi padre me ha dicho, a través de Lola Monreal en esta ocasión, que lo que realmente interesa ahora es que yo aproveche ese anuncio para que la gente asocie “El dibujante” con el guerrero del antifaz, y tras esto, los otros dos tomos. En ello estoy, tomando las medidas pertinentes para que “mi dibujante” sea asociado a mi dibujante más querido. Se trata de un plan diseñado desde otros ámbitos, pero que he de ejecutar yo por motivos obvios.

A.D. Me gustaría, si es posible y aunque se desvíe un tanto del tema que nos ocupa, que nos aclararas en qué estado está en la actualidad la problemática de los derechos de autor referentes a El Guerrero del Antifaz. Habíamos seguido con interés el resultado de los distintos juicios pero en estos precisos momentos no sé quien ostenta los derechos de edición.

M.G.Q.Editorial Planeta ha efectuado el estudio jurídico pertinente y ha llegado a la conclusión de que los únicos propietarios de toda la obra de mi padre, incluido “El guerrero del antifaz”, somos mi madre, mis hermanos y yo. Por ello, formalizó el correspondiente contrato con nosotros a través de la VEGAP, hace ya casi dos años y nos ha pagado íntegramente los derechos. Es la primera reedición legal que aparece en el mercado. Sí, ha habido dos juicios, el primero favorable a nosotros y el segundo desfavorable, porque los jueces de este último nunca estudiaron el libro gordo de Petete y por ello, no distinguían entre los términos “anterior” y “posterior”, así que expresaron en su sentencia que el editor había patentado a su nombre, con todo derecho jurídico, la creación de M.Gago en 1946, pues éste, previamente, en 1947 y 1949 le había cedido todos sus derechos mediante sendos contratos. Sin comentarios. No creo que ni a los Puerto ni a esos ilustres juristas les interese salir a la palestra a mostrar las jetas. Editorial Planeta De Agostini lo tiene muy claro.

A.D. Esperamos que tengas suerte con la nueva andadura de Maga. Aquí en Voto a bríos apoyamos tu obra y deseamos que tengas la mejor de las suertes.

M.G.Q. Muchas gracias Antonio. Siempre te agradezco tus iniciativas, y toda la atención que prestas a la gran obra de mi padre y a mis modestos proyectos. En el caso de Maga el final del tiempo, los dos “Manueles Gagos” estamos metidos hasta el fondo de nuestras almas en ello…el mérito, si ha de haberlo, es de ambos.

Más información aquí.

Entrevista a Diego Matos, autor del libro "El Antifaz del Guerrero" de Editorial Dolmen

El Antifaz del Guerrero, publicado por Dolmen.

Diego Matos, periodista, colaborador de diversos medios, entre ellos Zona Negativa, Fan Digital, Planta 13, y las revistas Dolmen, Mundos de Papel o Trueno; autor de la obra “The Walking Dead. Caminando entre los muertos”, estupenda guía sobre la serie televisiva y el cómic en el que se basa, nos sorprende gratamente con la inminente aparición del libro   “El ANTIFAZ DEL GUERRERO” el cual nos devuelve al mundo del comic al añorado personaje enmascarado mediante un estudio riguroso y ameno acerca del héroe enmascarado. Celebramos la publicación de este título que dará la oportunidad de conocer el personaje a numerosos lectores que nunca se habían acercado a esta figura. Diego ha tenido la amabilidad conceder para los lectores del blog “Voto a bríos” la entrevista que a continuación tenemos la oportunidad de leer y que esperemos nos aporte información  suficiente sobre la obra  referida.

 

  Diego Matos 

Estimado Diego Matos. Para empezar, cuéntanos un poco sobre tu persona, sobre tu trabajo en general.

Soy periodista por vocación y especialista en cultura (concretamente en cómic, cine y series de televisión) por convicción. Ávido lector de todo cuanto cae en mis manos desde mi más tierna infancia. Nostálgico empedernido y coleccionista. Soy natural de Salamanca, ciudad donde resido y donde trabajo. Me licencié en periodismo en el año 2008, por la Universidad Pontificia de Salamanca, y actualmente estoy realizando mi tesis doctoral, la cual compagino con investigaciones, artículos en revistas, secciones en webs, mesas redondas, organización de eventos culturales, comunicaciones en congresos… y mi trabajo en un gabinete de prensa. Estoy siempre en continua actividad y siempre poniendo un ojo en aquello que más me gusta: el mundo del cómic. 

 ¿Qué motivación te ha llevado a escribir a estas alturas un libro sobre el Guerrero del Antifaz? 

En realidad fue una propuesta por parte de la editorial. Desde Dolmen llevaban tiempo queriendo hacer una obra sobre “El Guerrero del Antifaz” porque creían que había un público aficionado al personaje, un público “clásico”, por llamarlo de alguna forma, y también un público “nuevo”, lectores de cómics, tebeos, novelas gráficas o como queramos denominarlos, que podrían interesarse por este héroe patrio. Yo soy de la misma opinión. Recordaba al Guerrero de mi infancia. Aunque tengo 26 años, mi padre, un aficionado al tebeo de siempre (al igual que mi tío), me lo leía de pequeño. Crecí con Spider-Man, con Batman, con Superman, con Mortadelo y con Adolfo de Moncada (además de con otros personajes literarios, como Robinson Crusoe, el Capitán Ahab, y televisivos, como He-Man, Leonardo o Lion-O). Digamos que mi motivación a la hora de elaborar este libro era acercar a todos los lectores, presentes, pasados y futuros, un personaje clásico, desde una perspectiva nostálgica y completa. Nuestro objetivo era, a la vez, rendir nuestro particular homenaje a un autor, Manuel Gago, uno de los grandes del tebeo español.

¿Qué piensas que puede aportar de nuevo este libro a la bibliografía que existe sobre Manuel Gago?

“El Antifaz del Guerrero” es un libro completo, en el que se dan cita varios factores que lo convierten en algo especial (no los desvelo todavía, porque lo haré en una de las siguientes preguntas). En estas páginas hay emoción, hay recuerdos, hay anécdotas, hay detalles, hay información, hay historia, hay investigación y hay nostalgia. 

  

Hay un apartado sobre los antecedentes del Guerrero; un capítulo dedicado a Manuel Gago, a su biografía; uno dedicado a la historia, los personajes y las etapas del Guerrero; uno más sobre la trascendencia del Guerrero del Antifaz en otros medios… y también tratamos temas como el de los derechos de autor o la relación de esta obra con la época en la que surgió. 

Hemos entrevistado a especialistas y contamos con un estupendo prólogo realizado por Marisa Gago (a la que también entrevistamos profundamente al final del libro) y con un epílogo del gran Antonio Martín. El broche de oro se lo pone Dolmen gracias a la edición que han preparado, en forma de volumen de tapa dura, con acabado brillo, papel de alto gramaje en el interior y repleto de ilustraciones. El acabado es de lujo y esperamos que el contenido les parezca igual de bueno a todos aquellos que se animen a leerlo.

En los créditos figura Mariano Bayona como coautor. ¿Cómo os habéis coordinado? ¿Cuál ha sido la función de cada uno y la forma de trabajar para su elaboración? Tengo entendido que te has basado para hacer el libro en el estupendo trabajo que Mariano tiene expuesto en la red.

La intrahistoria del libro es curiosa. Dolmen había adquirido los contenidos de las páginas de Mariano del Guerrero del Antifaz y se les ocurrió encargarle el tema a alguien que cogiera el contenido de las webs, lo revisara, lo ordenase y le diera forma de libro. Y ahí entré yo. Acababa de firmar con Dolmen la elaboración del libro "The Walking Dead. Caminando entre los muertos" y me propusieron este nuevo proyecto. Me gustaba mucho el Guerrero del Antifaz, el personaje y la historia básica, porque mi padre me lo leía de pequeño, algunas de sus aventuras y desventuras, y me traía buenos recuerdos. Acepté en el acto. Navegué por las páginas de Mariano, conviví día y noche con sus contenidos y sobre ellos fui elaborando el índice y la organización del libro. Reordené, reescribí, amplié y fui añadiendo las partes que se me fueron ocurriendo. Contacté con los familiares de Manuel Gago, Marisa Gago se mostró encantada de hacer el prólogo y de que la entrevistara. Pensé que sería bueno contar con citas de especialistas en el tebeo clásico y realicé entrevistas (a Toni Guiral, Pedro Porcel, Juan Royo, Diego Cara y a Antonio Martín). Así que el libro lo he redactado yo, sobre el material elaborado por Bayona en sus páginas y añadiendo partes que me parecieron de interés. Es mi estilo con la esencia de Mariano. Todo el contenido de sus páginas está aquí, junto con otras muchos otros detalles, apartados, curiosidades… 

¿Has utilizado más fuentes de información aparte de la página web de Mariano Bayona?

Para la elaboración de este libro, además de las páginas de Mariano Bayona, y la lectura de la obra, se han consultado la mayor parte de las obras bibliográficas sobre “El Guerrero del Antifaz” en general y sobre Manuel Gago en particular. Se han utilizado 33 libros, 10 revistas o artículos en revistas, más de 12 artículos en webs, así como páginas relacionadas con esta obra, sentencias de juicios y entrevistas personales a Diego Cara, Antoni Guiral, Juan Royo, Pedro Porcel, Antonio Martín y Marisa Gago. Todo ello viene detallado en las páginas de la bibliografía, al final del libro.

Impresionante la bibliografía utilizada. Doy fe, después de haber leído el libro, que has sabido ordenar toda esta información dispersa de forma ordenada y coherente, lo cual otorga al libro un gran valor para los coleccionistas e interesados en el tema tratado. ¿Piensas que el libro  puede interesar a los aficionados al cómic actual en general o por el contrario, se trata de un ejercicio de nostalgia dirigido a un núcleo pequeño pero fiel de los seguidores del personaje?  

 Desde luego que sí. Es un libro que combina lo clásico y lo moderno, en el que hay recuerdos y también hay prospectiva, donde la nostalgia, como factor coordinante, se introduce hasta los huesos de toda la obra, en cada página, cada párrafo, cada frase, cada palabra y cada sílaba. Es una obra que gustará al núcleo más fiel de seguidores del Guerrero, pero que también atraerá, ya bien sea por la edición del libro, por la curiosidad o por la próxima colección de fascículos en kioscos que reedita la colección, a nuevos lectores. El cómic está viviendo un momento estupendo. Se ha colado en las universidades, en las tertulias de café, en la televisión, en forma de series, en el cine… y en los medios de comunicación (especializados y generalistas). Hay una predisposición especial a acercar a las viñetas y eso se debe aprovechar también para hacer que esos lectores se acerquen, a su vez, a los clásicos. Queremos que se descubra y se redescubra al Guerrero y todo su universo de aventuras.


¿Qué argumento utilizas en el libro para recomendar la lectura de esta saga a un aficionado que nunca se haya acercado a esta obra? ¿Cuáles son sus valores más destacables a tu juicio?


Creo que ya he ido destacando argumentos que recomiendan esta saga a los aficionados. Las historias vividas por Adolfo de Moncada, Ana María, Zoraida, los hermanos Kir, Li Chin… y los demás, tienen un regusto clásico que hará las delicias de los amantes de las buenas aventuras. Además, el personaje de Gago se ha transformado ya en un icono cultural, con todo lo que conlleva, capaz de traspasar las fronteras del tiempo y del espacio. Por ello hay que darle una oportunidad, algo de lo que nadie se arrepentirá.
El Guerrero representa la lucha, la búsqueda de redención, la valentía, la epopeya, la aventura y la heroicidad. Sus cuadernillos supusieron un soplo de aire fresco en las vidas de muchos pequeños lectores, que crecieron intercambiando tebeos en las cercanías de los kioscos. Por si esto fuera poco, en “El Guerrero del Antifaz” encontramos ideas, percepciones, pensamientos, imágenes, sentimientos, enseñanzas, alegrías, tristezas, pérdidas… y, sobre todo, experiencias. Es más que un tebeo de aventuras, es más que un personaje asociado a una época, es un icono, con todas las letras y con mayúsculas, si me apuras.


Por culpa de un sector de la crítica al Guerrero se le ha acusado en ciertas ocasiones de fascista y le han colgado un injusto sambenito  que puede confundir a los que no conocen verdaderamente este cómic. ¿Crees que tu libro contribuye a aclarar este tema y a poner las cosas en su sitio?

Sí, sin duda, o al menos lo intentamos. De hecho, hay un capítulo, el titulado “Antifaces y máscaras más allá del Guerrero” que empieza intentando aportar luz a estas consideraciones de la obra como vehículo de los más rancios valores ideológicos franquistas. La realidad era que el Guerrero está íntimamente relacionado con la época en la que nació, así como su creador con la época en la que le tocó vivir. 
En 1980 el propio Manuel Gago, antes de partir en otro de sus muchos viajes de promoción de ventas, contestaba por carta a Francisco Tadeo Juan y le confiaba las siguientes palabras, cercanas y certeras: “Tachan a mi personaje de fascista y lo curioso es que, desde siempre, he odiado a esa gente. Pero, como tú sabes, en aquellos años era muy difícil esquivar la censura… y había que sobrevivir”. No hay interpretación posible, son unas frases reveladoras para entender la situación y la época. Esto aparece en el libro, así como las percepciones de muchos especialistas en tebeos de postguerra.

El Guerrero del Antifaz, a mi juicio, entonces no es un tebeo propiamente franquista (hay muchos valores liberales por ahí, que se intuyen, dejados por Gago como si fueran “huevos de pascua”), si no, más bien un cómic que surgió en uno de los más duros momentos del franquismo. 

¿Cuál es tu opinión sobre el litigio mantenido por la familia Gago con respecto a los derechos de autor sobre el personaje?

Pues todo lo relacionado con los derechos de autor me interesa en especial. Ya en la carrera, en mi examen final de Derecho de la Comunicación, que era una prueba oral, preparé y desarrollé, como tema, los derechos de autor en el caso de Superman, por lo que he dedicado una buena parte del libro a tratar el caso de estos derechos. Creo que fue un episodio largo y trágico.En ese punto se debe recordar que el Real Decreto Legislativo 1/1996, de 12 de abril, por el que se aprueba el texto refundido de la Ley de Propiedad Intelectual, regularizando, aclarando y armonizando las disposiciones legales vigentes sobre la materia, dice en su primer artículo, en el que se define el hecho generador, que “la propiedad intelectual de una obra literaria, artística o científica corresponde al autor por el solo hecho de su creación.
Y ¿quién se considera el autor?, pues “se presumirá autor, salvo prueba en contrario, a quien aparezca como tal en la obra, mediante su nombre, firma o signo que lo identifique”, según aparece reflejado en el artículo 6. La firma y el nombre de Manuel Gago estuvieron unidos a su obra, “El Guerrero del Antifaz”, desde el principio.

Aún con todo, los temas jurídicos siempre son complicados ya que están sujetos a múltiples interpretaciones, y más aún en el mundo del cómic en el que hay más implicados, como las editoriales, y muchas obras eran encargos expresos a los diferentes autores, por lo que firmaban cesiones de derechos. En cualquier caso, Manuel Gago García fue todo un creador de personajes y de historias; un padre, un autor… y eso no se lo puede quitar nadie.

¿Cuál puede ser el motivo por el cual en países como Italia veneran a personajes como Tex, con más de 50 años o en USA siguen estando de actualidad personajes con más de 70 y sin embargo aquí en España no hemos sabido mantener para las actuales generaciones a personajes como El Guerrero del Antifaz, El Capitán Trueno, El Jabato, El Cachorro, El Inspector Dan y tantos otros? Aquí son considerados reliquias del pasado y sólo un pequeño y cada vez menos numeroso grupo de entusiastas aficionados se acuerdan de ellos.  

Es una pregunta excelente y no sé si puedo darte una respuesta, porque no la sé. Creo que el quid de la cuestión está en la memoria histórica y en la capacidad de adaptación para los nuevos lectores. Es algo complejo, porque siempre habrá una base de lectores de los de antes que pueden verse alejados ante nuevas visiones. Además, a veces las ediciones que se encuentran de estos cómics más clásicos son difíciles de localizar o están a precios prohibitivos. Creo que la clave está en los padres, los abuelos, los hermanos… si desde la infancia acompañan a los pequeños a estas reinos de fantasía, puede que alguno se quede… y si aparecen más libros teóricos, divulgativos, informativos sobre el noveno arte, no sólo centrándose en lo actual, sino también en lo clásico, es posible que se consiga llegar a un mayor número de lectores. No debemos olvidar que las reliquias del pasado suelen ser las joyas que más valor tienen.


¿Piensas que sería posible una “resurrección” del personaje con autores actuales? ¿Tendría cabida en el mercado actual? Tenemos el ejemplo de las Nuevas Hazañas Bélicas que acaba de editar Glenat. En mi opinión, habría que adaptar la obra a los condicionantes y gustos del público actual, pero sin desvirtuar la esencia de la historia y del personaje. ¿Tú qué opinas sobre este tema?


Ya lo he mencionado un poco antes, claro que sería posible e incluso deseable, siempre y cuando fuera una adaptación en la que se mantuviese la esencia de la historieta clásica, pero orientado a una concepción más moderna. Podemos poner como ejemplo el comic-book norteamericano y cómo sus héroes, la Patrulla-X, por ejemplo, ha sabido renovarse manteniendo el interés y contando historias más actuales. También son personajes icónicos, como Batman o Spider-Man, Astérix o Tintín, y todos ellos han vivido una segunda juventud. El cine ayuda, eso tampoco podemos negarlo, quizá si hubiera un proyecto interesante sobre el Guerrero, algo más desarrollado que la liguera adaptación del Capitán Trueno, y se acompañase de una reedición del material clásico y unas nuevas nuevas aventuras (o puede que una versión “ultímate”, que está muy de moda, un concepto “definitivo” con un nuevo origen de los personajes icónicos), quizá el gran público actual, ése que compra por igual en librerías especializadas que en grandes superficies, se interesaría por esta obra de Gago.

Para terminar puedes comentar algún aspecto del libro El Antifaz del Guerrero que consideres significativo y por el que no te hayamos preguntado o añadir aquello que consideres de interés con respecto al libro.

Únicamente recordar a los lectores que el libro incluye un prólogo de Marisa Gago que, como os digo, es una verdadera maravilla, repleta de recuerdos, vivencias y detalles sobre el Guerrero y sobre su padre. Por si esto fuera poco, se incluye como anexo una amplia entrevista que le realicé. Antonio Martín prepara un epílogo a la altura, que redondea una obra que hemos intentado sea lo más completa posible. La edición de Dolmen es maravillosa, convirtiendo nuestra obra en un libro objeto, deseable, manejable e ideal para colocar en cualquier estantería que se precie. Bueno, y dejo lo más importante para el final: El material básico de Mariano Bayona, como sabéis los más fieles, es de suma relevancia. Después de trabajar y contactar con él, debo de decir que su estudio, desde el punto de vista del aficionado, del coleccionista, que quiere ir más allá, es plenamente destacable (no sólo en el Guerrero; también en Superman, por ejemplo, y en otros mucho ámbitos y temas). Me consta que él ha quedado muy contento con el resultado final y te adelanto, en primicia, que no será la última colaboración que hagamos.

 

Por último agradecerte nuevamente la deferencia que has tenido con nosotros por aceptar la entrevista y por las molestias que te has tomado. Un cordial saludo y mucha suerte.

Muchas gracias a ti, Antonio, por tu amabilidad, por tu pasión por el Guerrero y por tu cercanía e interés en nuestro libro desde antes incluso de haber sido publicado. Y me despido dándote la enhorabuena por tu página, una de las mejores en este tema, que, como no podía ser de otra manera, fue una de nuestras consultas habituales y como tal aparece en el apartado bibliográfico.

Piel de Lobo (Cuadernos de la Historieta española)

La colección Cuadernos de la historieta española se está convirtiendo, poco a poco, pasito a pasito y a medida que van saliendo nuevos ejemplares, en todo un referente para aquellos que amamos el tebeo español de todas las épocas y nos gusta profundizar e investigar sobre el comic clásico. En los tomos anteriores tuvimos ocasión de conocer con todo lujo de detalles la vida y obra de autores de la talla de Francisco Darnís, Enrique Jarnes “Jarber”  o Buylla entre otros y a los “héroes de papel” Diego Valor y el Jabato.

En esta ocasión, el nuevo tomo de la colección está dedicado a otra de las conocidas creaciones gráficas de Manuel Gago. Se trata de Piel de lobo, el héroe concebido en su parte literaria por el escritor Juan Antonio de Laiglesia, personaje a menudo ignorado, pero que tenemos la suerte de que, al menos en esta ocasión, y gracias a Fernando Bernabón y a este libro, salga del ostracismo revelándose aquí la trayectoria vital y creativa de este polifacético y prestigioso autor de obras de teatro, de literatura infantil y de tebeos.

El presente volumen consta de las siguientes partes:

Prólogo donde Fernando Bernabón nos relata vivencias nostálgicas personales en torno a su afición al coleccionismo de tebeos y al descubrimiento de Manuel Gago y sus principales obras.

Breve introducción a Piel de Lobo, donde durante 12 páginas nos informa sobre el argumento principal de la serie, las características de la obra, el ambiente, la atmósfera, la evolución y los valores que encierra esta genial e imaginativa producción tebeística.

Aproximación a la vida y obra del creador literario de Piel de Lobo (páginas 21 a 91).

Como en anteriores ocasiones, Fernando Bernabón realiza una exhaustiva labor de investigación sobre la vida y obra del actualmente olvidado, Juan Antonio de Laiglesia, y nos descubre a un escritor con una extensísima y variada producción literaria de toda índole que a lo largo de su dilatada trayectoria fue legándonos gracias a su tesón y a su esfuerzo. Autor de obras de teatro, guionista de colecciones de tebeo míticas tales como Huracán, Audaces legionarios, El Coloso, El Espíritu de la Selva y Piel de Lobo entre otras, y aclamado y reconocido escritor de literatura infantil con varias decenas de obras y multitud de premios a nivel nacional.

http://tebeosycomics.blogspot.com/2011/11/el-espiritu-de-la-selva-1962.html
http://corsariosinrostro.blogspot.com/2009/07/el-espiritu-de-la-selva-de-lopez-blanco.html

http://tebeosycomics.blogspot.com/2011/02/huracan.html

http://corsariosinrostro.blogspot.com/2011/03/huracan-de-lopez-blanco.html

http://allerastur.blogspot.com/2009/09/coloso.html

http://tebeosycomics.blogspot.com/2011/09/el-colosoel-principe-de-rodas-1960.html

http://tebeosycomics.blogspot.com/2010/11/audaces-legionarios.html

http://silvepintor.espacioblog.com/post/2010/10/16/audaces-legionarios

http://corsariosinrostro.blogspot.com/2011/11/piel-de-lobo-por-manuel-lopez.html
http://tebeosycomics.blogspot.com/2011/09/piel-de-lobo-1959.html

Toda esta producción, así como los avatares de su vida, que sin duda, influyeron en su obra, algunas de sus anécdotas más significativas además de una relación detallada de los principales títulos del autor citado es expuesta en este apartado.

Suponemos que en el próximo volumen esta sección estará dedicada a Manuel Gago y a Alberto Marcet, ayudante acreditado de Gago en esta colección.

-Héroes, dioses, monstruos y magos. Un repaso a las aventuras prehistóricas de Piel de Lobo (primera parte) Páginas 92 a 188.

Este apartado constituye la guía de lectura de la colección. Fernando Bernabón nos resume todos los episodios de la serie agrupándolos por aventuras. Naturalmente, no son meros resúmenes, sino que están aderezados por multitud de detalles, la influencia externa de otros medios en esta obra, ya sean literarios, cinematográficos o de otra naturaleza, juicios de valor sobre determinadas viñetas, etc.

En definitiva, el libro supone  una inestimable aportación para el estudio de los tebeos. Ya esperamos ansiosamente el segundo ejemplar de “Piel de Lobo”.

Hotel Dorado, un estudio homenaje a los personajes de 13 Rúe del Percebe.

Si hace unos días escribíamos unas líneas referidas al libro Entre la Media luna y la Cruz de Juan Ramón de Luz, inspirada en El Guerrero del Antifaz, hoy vamos a hacer lo propio con otra obra basada en otro no menos conocido cómic; 13 Rúe del Percebe. El libro en cuestión es Hotel Dorado de Alberto Gimeno.

Alberto Gimeno nos da a conocer en esta novela el pasado y las motivaciones de los principales protagonistas de la popular historieta.  Algunos de estos personajes son en algunos casos, una parodia de la misma parodia. Gimeno  los retuerce,  los humaniza y nos los presenta con una profundidad que no conocíamos, puesto que en las viñetas originales cada uno se limita a interpretar su chiste con el que nos hace sonreír, pero que debido a la propia naturaleza de inmediatez del chascarrillo nunca se había planteado  el trasfondo de estas actuaciones.

¿Por qué se comporta de la manera en que lo hace cada uno de los personajes? ¿Cómo llegaron al edificio? ¿Qué relaciones existen entre ellos? ¿Cuál es su trayectoria? ¿Por qué todo el mundo aguanta los “engaños” del tendero y sigue acudiendo estoicamente a la tienda? ¿Por qué hay un individuo viviendo en la alcantarilla?  Estas y otras preguntas se resuelven en el relato.

A pesar de convivir en el mismo edificio, cada uno vive su vida en compartimentos estancos, con una casi nula relación con los demás personajes en el tebeo. Por ello era necesario un hilo conductor, un lazo de unión entre la variopinta fauna que ocupa el inmueble para contar la historia que Gimeno nos presenta. Tal nexo no es otro que Walter, un americano en viaje de negocios, que por casualidad viene a parar al famoso edificio donde queda atrapado por diversos motivos y donde además, dejándose llevar por los acontecimientos, termina interactuando con la mayoría de los moradores del bloque.  

El sastre es tan incapaz e inútil como en el comic. La solterona amante de los animales es mostrada exageradamente puritana y con ciertos problemas derivados de su olor corporal, el ladrón de poca monta tiene vinculación con el caradura de la azotea que sortea a los acreedores con descaro. El veterinario nos cuenta sus inverosímiles aventuras a la vez que también hace de médico cuando es necesario. Uno de los principales papeles está reservado a la dueña de la pensión, cuyos impersonales inquilinos en el comic, están en el libro dotados de personalidad, cada uno con sus propias inquietudes, con su propio pasado, pero estableciendo entre ellos una especie de camaradería derivada del padecimiento compartido por haber convergido, cada uno por diferentes circunstancias, en aquella mísera pensión. Otros personajes capitales son la madre de los temibles trillizos quienes constituyen una nota de humor en medio de tanta miseria, y la hermana mayor de los mismos, quien se enamora del protagonista, Walter.

La acción se desarrolla en la Barcelona y por extensión en la  España de los años sesenta, con lo que ello conlleva. El libro retrata a la sociedad de la época acertadamente, destacando la pobreza, el sometimiento, el miedo y la esperanza.

En definitiva, una novela muy aconsejable, no sólo para los seguidores de 13 Rúe del Percebe, sino también, por su calidad intrínseca, para cualquiera que disfrute con una buena lectura como la que Hotel Dorado nos proporciona. Nunca volveré a ver a la famosa creación de Ibáñez con los mismos ojos que antes.

                           Francisco Ibañez, el "arquitecto" del  edificio.

                                    Una curiosa maqueta.

 Enlaces recomendables:

Reseña en Corra, jefe, corra.

Entrevista a Manuel Gimeno.

Apuntes sobre el libro Entre la Media Luna y la Cruz

La novela Entre la Media Luna y la Cruz no es exactamente una traslación literaria del tebeo El Guerrero del Antifaz. Aunque el argumento principal, algunos de los personajes, varias de las tramas y situaciones del libro son idénticos al comic original, no puede decirse que sea una mera novelización de la historia original. Podemos señalar que el comic es más espontáneo, con mejor sentido del ritmo, aunque también hijo de las circunstancias que rodearon su creación, mientras el libro juega con la visión distante que otorga el tiempo transcurrido desde entonces y está realizado con medios y con el sosiego necesario para un documentado trabajo como el que nos presenta, además de contar con la base de una idea ya llevada a cabo por otro autor.

La primera y notable diferencia con respecto a la historieta es la ubicación histórica de la misma. Mientras la historia narrada en el comic se desarrollaba  a finales del siglo XV (Reinado de los Reyes Católicos), el libro de Juan Ramón de Luz sitúa la acción a finales del siglo XII. Este cambio de época está justificado por la intención del autor de hacer coincidir la época del Guerrero del Antifaz (llamado en el libro Caballero del Antifaz) con el periodo de esplendor de los caballeros templarios y con la famosa batalla de las Navas de Tolosa.

 Mapa de 1189, época en que se desarrolla la acción en el libro "Entre la Media Luna y la Cruz".

Otra importante diferencia curiosa y reseñable es que en el comic los condados de Roca y Torres y la fortaleza de Alí Kan son lugares totalmente imaginarios, mientras en el libro Juan Ramón de Luz  nos precisa geográficamente sitios reales donde ubicar estos emplazamientos. De esta manera el condado de Roca es ahora el Castillo de la Roca del Vallés (Barcelona) y la fortaleza de Alí Kan la ciudad fortificada de Morella (Castellón). 

Condado de Roca

Castillo de la Roca del Vallés (Barcelona)

Morella (Castellón).Fortaleza del Caíd Abú Yahya (Alí Kan)

Al haber situado la acción 300 años en un pasado anterior a la historia original, era necesario también este cambio, por la propia evolución territorial debido a la Reconquista, dado que, según se deduce con la lectura de los tebeos, aunque nunca se indique explícitamente, la fortaleza de Alí Kan se encontraba dentro de los límites del Reino de Granada y el Condado de Roca probablemente en Murcia. El presente mapa elaborado por Fernando Bernabón para el libro “El Guerrero del Antifaz 50 años Tomo 2” de Quirón Ediciones ilustra estupendamente estas localizaciones.

Mapa imaginario

Otra diferencia con respecto a la edición original es el cambio de nombre de los protagonistas. A pesar de este cambio de nombres los personajes son perfectamente identificables desde el primer momento por sus circunstancias y personalidad, casi idéntica en cada uno de los casos a la historieta. El único personaje que cambia significativamente es Leonor (Ana María) que pasa de ser un sujeto totalmente pasivo y resignado, siempre llorando o rezando, a ser una mujer activa, con iniciativa, participativa y valerosa.

El Capitán Rodolfo  (Don Alonso de Bocanegra, lugarteniente del Señor de la Torre de Aguayo) y Ana María (Leonor Fernández de Aguayo, hija del Señor de la Torre de Aguayo).

 Entre las similitudes con respecto al comic destacar varias escenas calcadas de los tebeos; el torneo con la suplantación de los contendientes, la lucha del Guerrero cautivo con los leones, la irrupción en escena de Don Alonso de Bocanegra (Capitán Rodolfo) asestando una flecha con la ballesta a un moro salvando la vida al Guerrero y a Leonor (Ana María)… y la escena más crucial de todas, aquella en la que la madre del protagonista le revela su verdadero origen, siendo ensartada por la espada de Alí Kan al descubrirla.

  

Un aspecto muy importante en que incide el libro es el proceso de conversión al cristianismo por parte del Caballero del Antifaz. Este proceso no se lleva a cabo de la noche a la mañana (hoy me acuesto moro, mañana me levanto cristiano), sino que, tal como siempre hemos intuido, aunque nunca se nos mostrase en el comic, su madre, desde niño le había ido inculcando a escondidas todo lo  que buenamente pudo sobre su cultura y religión, enseñándole incluso a leer y escribir. Todo ello al margen de la formación oficial, militar y espiritual de la que disfrutó como heredero del Caíd. El impacto de la revelación sobre su verdadero origen y el odio hacia quien había creído su padre por haber acabado con la vida de su madre, le provocan dudas existenciales al protagonista, unido al hecho de tener que huir hacia territorio cristiano para salvaguardar su vida.

Aparte de ese poso en el alma del Guerrero del Antifaz, Juan Ramón de Luz introduce un elemento nuevo (que le hubiera resultado imposible si hubiese mantenido la historia en su época original) y es su formación como caballero templario, circunstancia que parece venirle como anillo al dedo a la personalidad del héroe y que influye claramente en su vocación cristiana. El protagonista llega, casi por casualidad, exhausto, cansado y hambriento al castillo-convento de la Encomienda de Gardeny solicitando ayuda. Por diversas circunstancias se queda en aquel lugar donde recibe una dura, exigente y completa formación como caballero templario.

 Castillo-monasterio de la Encomienda de Gardeny (Lérida)

Paralelamente a la historia del Guerrero del Antifaz, a los personajes y elementos conocidos, se desarrolla otra línea argumental donde se nos relata paso a paso los preparativos de lo que desembocará en la gran batalla final de las Navas de Tolosa, con participación activa de los protagonistas. En el libro se nos narra con todo lujo de detalles los pormenores de la decisiva batalla con un carácter didáctico a la vez que presenta rigor documental e histórico. No puedo dejar de recomendar este artículo de Arturo Pérez Reverte sobre la famosa confrontación.

                   Batalla de las Navas de Tolosa

Por tanto, una historia disfrutable por los amantes de la novela histórica y por los aficionados al comic del Guerrero del Antifaz, aunque de estos últimos se puede esperar diversidad de opiniones debido a los cambios sufridos por la historia original.

Todavía no he recibido ninguna respuesta de alguien que haya leído el libro (ni he conseguido encontrar ninguna crítica del libro en internet, si conoceN alguna, indíquenmela para poderme hacer eco en voto a bríos) pero yo personalmente he disfrutado del libro, primero como seguidor del personaje y luego, como lector de novela histórica. No soy ningún experto en historia y el libro me ha hecho interesarme por el episodio en concreto de Las Navas de Tolosa, del cual estoy recabando información en internet.
Y cual sería mi sorpresa al descubrir que los lugares y muchos personajes históricos del libro existieron realmente. Gracias a internet y al extraordinario acceso a la información que nos facilita, he podido disfrutar cómodamente en el sillón de mi casa, investigando sobre todo lo que narra Juan Ramón de Luz en el libro; los lugares citados, los caballeros templarios,etc.
En definitiva, le he sacado bastante jugo al trabajo y  felicito al autor por ello.

Enlace al  grupo de facebook de la novela Entre la Media Luna y la Cruz.